Природа
одна всесильна и проникает в глубокие душевные цен-
тры. Поэтому воздействие пережитого неотразимо и
глубоко. Воздействие на глубочайшие душевные цен-
тры>.
Великий режиссер и актер интуитивно выразил
сложность и глубину психического процесса претво-
рения художественного впечатления. Может пока-
заться, что его основным источником является только
переживание. Но ведь и сотворчество переживается,
Оно часто бывает трудным, требующим ряда преодо-
лений, поиска, сопряженного с эмоциональным подъ-
емом, с возникновением мыслей и чувств, нередко
противоречивых.
Понятно, что чем сильнее впечатление, тем обос-
нованнее надежда на его конечную эффективность, на
то, что <сверхзадача> произведения, проведенная
<сквозь> сопереживание и сотворчество читателя, бу-
дет благотворно им усвоена. О том, так это или иначе,
как правило, никто знать не будет, об этом мы только
догадываемся. Реальное воздействие искусства на-
столько переплетается со многими другими воздейст-
виями - экономическими, социальными, культурны-
ми, что различить каждое из них в отдельности на
практике никак невозможно. Тем значительнее в этом
деле неоценимой важности роль теории. Пока что
только она в состоянии, сопоставляя многие данные,
выдвигая в результате их изучения гипотезы, подкреп-
ленные практикой, приблизиться к пониманию <ме-
ханизмов> психической <переработки> художествен-
ного воздействия.
<Человек как мыслящее и чувствующее сущест-
во, - пишет И.Т. Фролов, - еще раз доказал, насколь-
ко он сложнее тех сциентистских ограниченных пред-
502
w о нем, которые когда-либо создавались в
А, существуют в настоящем и, наверное, будут
ъся в будущем. Homo sapiens - человек разум-
ен весь соткан из противоречий и страстей
земной. И только как человек земной он ут-
рт свою самоценность и вообще представляет
1ибо интерес в космическом плане...
эЬ1вая внутренний мир личности, искусство
ает нас к наиболее развитым формам ее жиз-
гьности и некоему личностному и социально-
му. В этом смысле искусство - самая человеч-
на общения и приобщения к вершинам чело-
loro духа>.
достижения такой желанной цели нужно, что-
кеживание было подлинным, а произведение ис-
а.- его достойным, т.е., как мы пытались пока-
1пособным вызвать сопереживание и сотворче-
Итателя на уровне художественного драматизма.
to собой разумеется, что процессы эти ждут
яйшего исследования и эстетикой, и психологи-
1скусствознанием, и социологией, и другими гу-
1рными науками.
БЛОК В.Б. Сопереживание и сотворчество//
Художественное творчество и психология.
Сборник. - М., Наука, 1991, стр.31-55.
Е.И. ЗАМЯТИН
ПСИХОЛОГИЯ ТВОРЧЕСТВА
В хирургии есть подразделение на большую хирур-
гию - и малую: большая - это искусство делать опе-
рации, и хорошим хирургом может быть только чело-
век, имеющий к этому талант; малая - это ремесло, и
научиться делать перевязки, вскрывать нарывы может
всякий. Астрономия тоже разделяется на большую и
малую: малая - это та часть прикладной астрономии,
которая нужна, например, для того, чтобы определить
положение корабля в море, проверить хронометр по
солнцу и т.д.
То же самое подразделение я вижу и в искусстве,
есть большое искусство и малое искусство, есть худо-
жественное творчество - и есть художественное ре-
месло. Написать <Чайльд-Гарольда> мог только Бай-
рон; перевести <Чайльд-Гарольда> - могут многие.
Написать <Лунную сонату> - мог только Бетховен,
сыграть ее на рояле - и неплохо - могут очень мно-
гие. Написать <Чайльд-Гарольда> и <Лунную сона-
ту> - это художественное творчество, это - облазь
большого искусства; перевести <Чайльд-Гарольда>
или сыграть <Лунную сонату> - это область художест-
венного ремесла, малого искусства. И совершенно яс-
но, что если можно научить малому искусству, художе-
ственному ремеслу, то научить большому искусству,
художественному творчеству нельзя: нельзя научить
писать <Чайльд-Гарольдов> и <Лунные сонаты>.
Вот отчего я с самого же начала отрекаюсь от выве-
шенного заглавия моего курса. Научить писать рас-
сказы, или повести - нельзя. Чем же мы будем тогда
заниматься? - спросите вы. - Не лучше ли разойтись
по домам? Я отвечу: нет. Нам все-таки есть, чем зани-
маться.
Статья Е.И. Замятина (1884-1937) представляет собой
переработанный конспект одноименной лекции.
504
1алое искусство, художественное ремесло - не-
jHHO входит в качестве составной части в боль-
,-Бетховен, чтобы написать <Лунную сонату>, дол-
1-был узнать сперва законы мелодий, гармоний,
эапункций, то есть изучить музыкальную технику
Нику композиций, относящуюся к области худо-
венного ремесла. И Байрон, чтобы написать
пьд- Гарольда>, должен был изучить технику сти-
>рения. Точно так же и тому, кто хочет посвятить
творческой деятельности в области художествен-
hp03bi, нужно сперва изучить технику художест-
рй прозы.
скусство развивается, подчиняясь диалектичес-
> методу. Искусство работает пирамидально: в ос-
иновых достижений - положено использование
>,накопленноготам, внизу, в основании пирами-
еволюций здесь не бывает, больше, чем где-ни-
,- здесь эволюция. И нам надо знать то, что в об-
1 техники художественного слова сделано до нас.
je значит, что вы должны идти по старым путям:
тжны вносить свое. Художественное произведе-
отько тогда и ценно, когда оно оригинально и по
канию, и по форме. Но для того, чтобы прыгнуть
надо оттолкнуться от земли, надо, чтобы была
1каких законов, как надо писать, нет и не может
всякий должен писать по-своему. Я могу только
1азать, как я пишу, как пишут вообще: могу ска-
рне как надо писать, а как не надо писать.
1К, главным предметом наших работ будет техни-
ожественной прозы. Тем, у кого есть способность
еству, это поможет скорее <вылупиться из скор-
1>; тем, у кого нет, - эти занятия могут быть толь-
бопытны, могут дать некоторые сведения в обла-
1атомии произведений художественного слова.
но для критических работ. Те, у кого есть голос,
ются в правильной <постановке> голоса, как на-
т это певцы. Это - вторая задача. Но тех, у кого
тоса, разумеется, нельзя научить петь.
505
Если бы я стал обещать вам всерьез, что научу вас
писать повести и рассказы, - это звучало бы так же
нелепо, как если бы я обещал научить вас искусству
любить, влюбляться, потому что это - тоже искусст-
во, и для этого тоже требуется талант.
Я не случайно взял это сравнение: для художника
творить какой-нибудь образ - значит быть влюблен-
ным в него. Гоголь непременно был влюблен - и не
только в героического Тараса Бульбу, но и в Чичикова,
в Хлестакова, в лакея Петрушку. Достоевский был
влюблен в Карамазовых - во всех: и в отца, и во всех
братьев. Горький в <Фоме Гордееве> - фигура старика
Маякина: он должен был выйти типом отрицатель-
ным: это - купец. Я помню отлично: когда я писал
<Уездное> - я был влюблен в Барыбу, в Чеботариху -
как они ни уродливы, ни безобразны. Но есть - может
быть - красота в безобразии, в уродливости. Гармо-
ния Скрябина, в сущности, уродлива: она сплошь со-
стоит из диссонансов - и тем не менее она прекрасна.
Об этом я говорю не для того, чтобы доказать всю
ту аксиому, что творчеству научить нельзя, а для того,
чтобы описать вам этот процесс творчества - по-
скольку это возможной поскольку это знакомо мне по
собственному опыту.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109 110 111 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 123 124 125 126 127 128 129 130 131 132 133 134 135 136 137 138 139 140 141 142 143 144 145 146 147 148 149 150 151 152 153 154 155 156 157 158 159 160 161 162 163 164 165 166 167 168 169 170 171 172 173 174 175 176 177 178 179 180 181 182 183 184 185 186 187
одна всесильна и проникает в глубокие душевные цен-
тры. Поэтому воздействие пережитого неотразимо и
глубоко. Воздействие на глубочайшие душевные цен-
тры>.
Великий режиссер и актер интуитивно выразил
сложность и глубину психического процесса претво-
рения художественного впечатления. Может пока-
заться, что его основным источником является только
переживание. Но ведь и сотворчество переживается,
Оно часто бывает трудным, требующим ряда преодо-
лений, поиска, сопряженного с эмоциональным подъ-
емом, с возникновением мыслей и чувств, нередко
противоречивых.
Понятно, что чем сильнее впечатление, тем обос-
нованнее надежда на его конечную эффективность, на
то, что <сверхзадача> произведения, проведенная
<сквозь> сопереживание и сотворчество читателя, бу-
дет благотворно им усвоена. О том, так это или иначе,
как правило, никто знать не будет, об этом мы только
догадываемся. Реальное воздействие искусства на-
столько переплетается со многими другими воздейст-
виями - экономическими, социальными, культурны-
ми, что различить каждое из них в отдельности на
практике никак невозможно. Тем значительнее в этом
деле неоценимой важности роль теории. Пока что
только она в состоянии, сопоставляя многие данные,
выдвигая в результате их изучения гипотезы, подкреп-
ленные практикой, приблизиться к пониманию <ме-
ханизмов> психической <переработки> художествен-
ного воздействия.
<Человек как мыслящее и чувствующее сущест-
во, - пишет И.Т. Фролов, - еще раз доказал, насколь-
ко он сложнее тех сциентистских ограниченных пред-
502
w о нем, которые когда-либо создавались в
А, существуют в настоящем и, наверное, будут
ъся в будущем. Homo sapiens - человек разум-
ен весь соткан из противоречий и страстей
земной. И только как человек земной он ут-
рт свою самоценность и вообще представляет
1ибо интерес в космическом плане...
эЬ1вая внутренний мир личности, искусство
ает нас к наиболее развитым формам ее жиз-
гьности и некоему личностному и социально-
му. В этом смысле искусство - самая человеч-
на общения и приобщения к вершинам чело-
loro духа>.
достижения такой желанной цели нужно, что-
кеживание было подлинным, а произведение ис-
а.- его достойным, т.е., как мы пытались пока-
1пособным вызвать сопереживание и сотворче-
Итателя на уровне художественного драматизма.
to собой разумеется, что процессы эти ждут
яйшего исследования и эстетикой, и психологи-
1скусствознанием, и социологией, и другими гу-
1рными науками.
БЛОК В.Б. Сопереживание и сотворчество//
Художественное творчество и психология.
Сборник. - М., Наука, 1991, стр.31-55.
Е.И. ЗАМЯТИН
ПСИХОЛОГИЯ ТВОРЧЕСТВА
В хирургии есть подразделение на большую хирур-
гию - и малую: большая - это искусство делать опе-
рации, и хорошим хирургом может быть только чело-
век, имеющий к этому талант; малая - это ремесло, и
научиться делать перевязки, вскрывать нарывы может
всякий. Астрономия тоже разделяется на большую и
малую: малая - это та часть прикладной астрономии,
которая нужна, например, для того, чтобы определить
положение корабля в море, проверить хронометр по
солнцу и т.д.
То же самое подразделение я вижу и в искусстве,
есть большое искусство и малое искусство, есть худо-
жественное творчество - и есть художественное ре-
месло. Написать <Чайльд-Гарольда> мог только Бай-
рон; перевести <Чайльд-Гарольда> - могут многие.
Написать <Лунную сонату> - мог только Бетховен,
сыграть ее на рояле - и неплохо - могут очень мно-
гие. Написать <Чайльд-Гарольда> и <Лунную сона-
ту> - это художественное творчество, это - облазь
большого искусства; перевести <Чайльд-Гарольда>
или сыграть <Лунную сонату> - это область художест-
венного ремесла, малого искусства. И совершенно яс-
но, что если можно научить малому искусству, художе-
ственному ремеслу, то научить большому искусству,
художественному творчеству нельзя: нельзя научить
писать <Чайльд-Гарольдов> и <Лунные сонаты>.
Вот отчего я с самого же начала отрекаюсь от выве-
шенного заглавия моего курса. Научить писать рас-
сказы, или повести - нельзя. Чем же мы будем тогда
заниматься? - спросите вы. - Не лучше ли разойтись
по домам? Я отвечу: нет. Нам все-таки есть, чем зани-
маться.
Статья Е.И. Замятина (1884-1937) представляет собой
переработанный конспект одноименной лекции.
504
1алое искусство, художественное ремесло - не-
jHHO входит в качестве составной части в боль-
,-Бетховен, чтобы написать <Лунную сонату>, дол-
1-был узнать сперва законы мелодий, гармоний,
эапункций, то есть изучить музыкальную технику
Нику композиций, относящуюся к области худо-
венного ремесла. И Байрон, чтобы написать
пьд- Гарольда>, должен был изучить технику сти-
>рения. Точно так же и тому, кто хочет посвятить
творческой деятельности в области художествен-
hp03bi, нужно сперва изучить технику художест-
рй прозы.
скусство развивается, подчиняясь диалектичес-
> методу. Искусство работает пирамидально: в ос-
иновых достижений - положено использование
>,накопленноготам, внизу, в основании пирами-
еволюций здесь не бывает, больше, чем где-ни-
,- здесь эволюция. И нам надо знать то, что в об-
1 техники художественного слова сделано до нас.
je значит, что вы должны идти по старым путям:
тжны вносить свое. Художественное произведе-
отько тогда и ценно, когда оно оригинально и по
канию, и по форме. Но для того, чтобы прыгнуть
надо оттолкнуться от земли, надо, чтобы была
1каких законов, как надо писать, нет и не может
всякий должен писать по-своему. Я могу только
1азать, как я пишу, как пишут вообще: могу ска-
рне как надо писать, а как не надо писать.
1К, главным предметом наших работ будет техни-
ожественной прозы. Тем, у кого есть способность
еству, это поможет скорее <вылупиться из скор-
1>; тем, у кого нет, - эти занятия могут быть толь-
бопытны, могут дать некоторые сведения в обла-
1атомии произведений художественного слова.
но для критических работ. Те, у кого есть голос,
ются в правильной <постановке> голоса, как на-
т это певцы. Это - вторая задача. Но тех, у кого
тоса, разумеется, нельзя научить петь.
505
Если бы я стал обещать вам всерьез, что научу вас
писать повести и рассказы, - это звучало бы так же
нелепо, как если бы я обещал научить вас искусству
любить, влюбляться, потому что это - тоже искусст-
во, и для этого тоже требуется талант.
Я не случайно взял это сравнение: для художника
творить какой-нибудь образ - значит быть влюблен-
ным в него. Гоголь непременно был влюблен - и не
только в героического Тараса Бульбу, но и в Чичикова,
в Хлестакова, в лакея Петрушку. Достоевский был
влюблен в Карамазовых - во всех: и в отца, и во всех
братьев. Горький в <Фоме Гордееве> - фигура старика
Маякина: он должен был выйти типом отрицатель-
ным: это - купец. Я помню отлично: когда я писал
<Уездное> - я был влюблен в Барыбу, в Чеботариху -
как они ни уродливы, ни безобразны. Но есть - может
быть - красота в безобразии, в уродливости. Гармо-
ния Скрябина, в сущности, уродлива: она сплошь со-
стоит из диссонансов - и тем не менее она прекрасна.
Об этом я говорю не для того, чтобы доказать всю
ту аксиому, что творчеству научить нельзя, а для того,
чтобы описать вам этот процесс творчества - по-
скольку это возможной поскольку это знакомо мне по
собственному опыту.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109 110 111 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 123 124 125 126 127 128 129 130 131 132 133 134 135 136 137 138 139 140 141 142 143 144 145 146 147 148 149 150 151 152 153 154 155 156 157 158 159 160 161 162 163 164 165 166 167 168 169 170 171 172 173 174 175 176 177 178 179 180 181 182 183 184 185 186 187